了解当代舞蹈教学法中的交叉性
交叉性已成为接触和理解当代舞蹈教学法的重要视角。这一概念最初由 Kimberlé Crenshaw 提出，承认社会身份和经历的交叉性质以及它们如何影响个人在社会中的地位。在当代舞蹈中，这意味着认识到不同层次的身份，例如种族、性别、性取向、能力和社会经济地位，并了解它们如何交叉来塑造舞者的经历、机会和挑战。
通过交叉视角丰富的当代舞蹈教学法旨在创造一个包容性和多元化的环境，以庆祝舞蹈社区内的多重身份。它鼓励教育工作者考虑权力动态、特权和边缘化如何影响舞蹈教育的教学过程。
拥抱多元化和包容性
当代舞蹈教育学的交叉视角开启了关于包容性和多样性的对话。通过承认身份的复杂性及其对艺术表达的影响，舞蹈从业者和教育者可以积极努力创造一个尊重和验证所有舞者生活经历的环境。
这种方法优先考虑了历史上在舞蹈界被边缘化的声音和叙述。它挑战了传统的舞蹈实践和规范，推动在舞台和课堂上更全面、更公平地表达不同的身份。
动作和编舞的交叉性
从编舞的角度来看，交叉性邀请编舞者探索动作的多维性。它鼓励融合不同的运动词汇和风格，反映丰富的人类经验。编舞者可以从无数的文化、社会和个人背景中汲取灵感，创作出能与不同背景的观众产生共鸣的作品。
此外，交叉的运动方法承认舞者不同的身体能力和具体经验。它提倡注重表演者不同能力和局限性的编舞实践，营造一个尊重个性和集体表达的舞蹈环境。
营造公平的学习环境
在当代舞蹈教育的背景下，交叉视角塑造了旨在为所有学生提供公平竞争环境的教学方法。它呼吁认识到阻碍获得舞蹈培训和机会的系统性障碍，促使教育工作者开发适应不同学习方式和背景的包容性教学方法。
通过交叉视角，舞蹈教育者优先考虑对来自代表性不足社区的学生的肯定和赋权，为他们提供在舞蹈教育中蓬勃发展所需的支持和资源。这可能涉及创建导师计划、建立奖学金机会以及倡导舞蹈机构和公司的公平代表性。
结论
交叉性和交叉视角已成为当代舞蹈教育学的组成部分，塑造了舞蹈世界的艺术和教育景观。通过拥抱身份和生活经历的复杂性，当代舞蹈从业者正在积极努力，为这一艺术形式创造一个更加包容、多样化和公平的未来。通过持续的对话和积极主动的举措，舞蹈界不断突破界限，拆除压抑的结构，并庆祝运动和表达中交叉身份的美丽。