舞蹈表演已经发展到拥抱多样性和包容性，反映了人类身份和文化的多方面。本主题群探讨了舞蹈研究框架内舞蹈与身份的交叉点，涵盖文化表征的重要性以及运动艺术中包容性实践的影响。
舞蹈表演多样性的意义
舞蹈表演的多样性涵盖了广泛的代表性，包括但不限于种族、民族、性别、性取向、身体能力和社会经济背景。在舞蹈界拥抱多样性不仅颂扬人类经验的丰富性，而且还为真实的故事讲述和艺术表达提供了机会。
包容性是舞蹈的基本要素
舞蹈的包容性涉及创造一个让所有背景的个人都感到受欢迎和受到重视的环境。这不仅限于表演者，还包括编舞者、教练和观众。在舞蹈表演中拥抱包容性可以促进归属感，并培养一个在相互尊重和理解的基础上蓬勃发展的支持性社区。
舞蹈、身份和文化表征
舞蹈艺术是反映和塑造身份的强大媒介。舞蹈表演中的文化表现可以探索和庆祝不同的传统、习俗和观点。通过包容性的编舞和主题内容，舞蹈表演成为提高对各种文化叙事的认识和理解的平台。
舞蹈包容性实践的影响
在舞蹈表演中实施包容性做法对表演者和观众都有深远的影响。它培养了一种赋权感，因为来自代表性不足社区的舞者有机会在舞台上看到自己的反映。此外，包容性的表演鼓励观众接触新的视角并拓宽他们对人类经验的理解。