16世纪初的芭蕾舞表演普遍在不同的场地举行，极大地影响了这一艺术形式的发展和呈现。
在此期间，芭蕾舞表演经常在贵族宫廷、皇宫和大庄园上演，通常是受贵族委托或为皇家聚会和特殊活动而表演。这些富丽堂皇的场景为芭蕾舞表演提供了奢华的背景，并允许将精致的布景、华丽的服装和复杂的编舞融为一体。
此外，花园、庭院和广场等户外空间也是芭蕾舞表演的热门场所。广阔的露天环境为观众提供了身临其境的体验，可以进行以广泛的集体舞蹈和盛大场面为特色的大型制作。
此外，16世纪初的芭蕾舞表演也在公共剧院和露天剧场进行。这些场馆为芭蕾舞提供了更便捷的平台，吸引了不同的观众，并为这种艺术形式的普及做出了贡献。在这些空间中使用创新的舞台设计和技术元素为芭蕾舞表演增添了新的维度，增强了表演的视觉和戏剧效果。
值得注意的是，教堂空间偶尔被用来进行芭蕾舞表演，特别是宗教主题或寓言芭蕾舞。教堂和大教堂的神圣氛围为通过运动和音乐讲述故事提供了独特的背景，创造了宗教象征和艺术表达的引人注目的融合。
随着对芭蕾舞需求的增长，舞蹈学院和沙龙应运而生，成为培训和展示才华横溢的舞者的场所。这些亲密的环境使表演者和艺术鉴赏家之间能够进行密切互动，培养了一种精致的文化和对错综复杂的芭蕾技巧和艺术的欣赏。
总而言之，16世纪初出现了各种各样的芭蕾舞表演场地，每个场地都为芭蕾舞作为一种多方面艺术形式的演变和传播做出了贡献。从宏伟的宫殿到公共剧院，这些场馆体现了丰富的文化、社会和艺术影响，这些影响在芭蕾历史的这一关键时期塑造了芭蕾舞。