芭蕾舞长期以来一直被视为一种传统艺术形式，历史上仅限于精英圈子和某些地理区域。然而，全球化的力量极大地影响了世界范围内芭蕾舞表演的可及性，导致了艺术形式及其理论的演变。
全球化及其对芭蕾舞的影响：
以经济、文化和社会相互联系为特征的全球化也未能幸免于芭蕾舞界。随着传统界限的消失和交流变得更加容易，芭蕾舞表演的全球传播呈指数级增长。芭蕾舞团曾经仅限于某些地区，现在可以进行国际巡演，将他们的作品带给不同的观众。这创造了文化交流的机会，并提高了芭蕾舞作为全球艺术形式的知名度。
此外，芭蕾舞的全球化导致了不同舞蹈风格和技巧的融合。舞者和编舞者越来越多地受到不同的影响，导致芭蕾与其他舞蹈形式的交叉授粉。这一现象不仅丰富了芭蕾舞表演，也挑战了传统芭蕾舞理论，引发了芭蕾舞界新的争论和讨论。
芭蕾舞历史与理论：
芭蕾舞的历史与其可及性密切相关。传统上，芭蕾舞仅限于皇家宫廷和精英圈子，表演只在特定场地进行。然而，全球化的影响使芭蕾舞民主化，使其能够接触到更广泛的观众。结果，芭蕾舞的理论框架发生了重大转变，以反映其全球化本质。
当代芭蕾理论家越来越多地研究全球化对艺术形式的影响，解决文化挪用、真实性和代表性等问题。芭蕾舞的全球化需要对传统芭蕾舞理论进行重新评估，促使学者和从业者探索新的框架，以涵盖该艺术形式的全球影响力和日益增加的多样性。
对可访问性的影响：
全球化无疑提高了全世界芭蕾舞表演的可及性。通过直播和数字平台等技术进步，观众现在可以实时体验来自全球各地的芭蕾舞作品。这种可及性的增加不仅扩大了芭蕾舞的观众基础，还为边缘化社区提供了参与这种艺术形式的机会。
此外，芭蕾舞作品的全球流通影响了新人才的发展和艺术技巧的交流。来自不同文化背景的舞者相互合作、相互学习，为芭蕾舞发展成为一种充满活力和包容性的艺术形式做出了贡献。
综上所述：
全球化对全球芭蕾舞表演的可及性产生了深远的影响，重塑了艺术形式的传统界限并改变了其理论。随着芭蕾继续适应日益全球化的世界，认识和庆祝全球化给这种古典艺术形式带来的多样化影响和机遇至关重要。